EL NEOCLASICÍSMO EN ESPAÑA
FRANCISCO DE GOYA Y LUCIENTES
Nace en Fuendetodos ( Aragón). Su padre fue pintor y su madre una noble aragonesa.
A los 14 años se forma en el taller de José Luzán. A los 17 viaja a
Madrid donde solicita una beca en la Academia de Bellas Artes de San
Fernando. Al no ser aceptado desarrolla una serie de fracasos personales y su bajo estado de ánimo es evidente.
Cúpula Regina Martyrum |
Vuelve a Zaragoza y allí conoce a BAYEU. Gracias a él, le encargan sus primeros trabajos en la realización de los frescos de la Basílica del Pilar.
Años más tarde, en la década de los 70 viaja a Italia, sin éxito, pero pronto vuelve a Zaragoza donde realizará
trabajos con influencias de Velázquez y Rubens.
Vuelve a Madrid para trabajar en la Fábrica de
Tapices de Santa Bárbara en donde trabajará escenas de la vida cotidiana madrileña.
El quitasol |
En este momento su técnica será colorida y la vestimenta a la moda ilustrada. En esta fase de su vida, representará sentimientos positivos y felices gracias a su estado de ánimo.
En 1789 el rey Carlos IV le nombra pintor de cámara realizando obras de la talla de La maja desnuda o el retrato de Carlos III.
Segunda etapa e inicio de su enfermedad (1792- 1808)
Viaja al sur de España y enferma de saturnina (sordera total). Será un periodo de aislamiento, reflexión, depresión y de crítica social sobre el país. Su ideología se centra en la Ilustración y el liberalismo político.
Realiza los CAPRICHOS; 80 grabados de carácter romántico con temas menos alegres, escenas sobrias y una crítica de la sociedad de forma sutil, escapando de la censura y de la Inquisición.
El sueño de la razón produce monstruos |
De entre sus obras más importantes destaca " El sueño de la razón
produce monstruos" ( grabado 43). La técnica es el aguafuerte y aguatinta. Los focos
de luz serán artificiales y los planos aislados.
Aún así seguirá pintando retratos
como el de Jovellanos o La familia de Carlos IV , donde se aprecia un realismo casi
hiriente con cierta critica y sátira a la monarquía española.
La Guerra de la Independencia ( 1808- 1814)
Se convierte en cronista de la guerra. La pintura de historia y el compromiso social le lleva a representar la realidad de la guerra contra los franceses.
Desastres de la guerra |
En su primera serie representa los "Desastres
de la guerra". Son pinturas cargadas de violencia, dramatismo y muerte.
Carga de los Mamelucos |
En la segunda serie destacan las famosas obras: Carga
de los mamelucos o el 2 de mayo y Los fusilamientos del 3 de mayo. Se tratan de pinturas
más oscuras y dramáticas.
Final de la guerra y vuelta al Absolutismo ( 1814- 1824)
Deja de ser pintor de
cámara y sufre una recaída de su enfermedad.
Realiza su serie TAUROMAQUIA donde representa escenas de corridas de toros y de toreros ( incluso sus cogidas).
Tauromaquia |
Tras la llegada al trono de
Fernando VII realiza LAS PINTURAS
NEGRAS. Afincado en la Quinta del Sordo, refleja su desánimo y frustración con
esta serie de pinturas.
Romería de San Isidro |
Destaca el tenebrismo, el miedo y los colores oscuros,
así como temas relacionados con la brujería, la muerte o incluso el
canibalismo
Saturno devorando a un hijo |
Pinta las paredes de su casa con obras como Saturno devorando a
sus hijos o El aquelarre. Estas pinturas fueron trasladadas al Museo
del Prado convirtiéndose en lienzos.
Aquelarre |
En la última fase realiza LOS
DISPARATES, 22 grabados con la misma técnica que los anteriores. Temas
disparatados relacionados con el carnaval y la desacreditación del ejército.
Sátira y crítica social.
Tú que no puedes |
Exilio a Francia y muerte ( 1824- 1828)
Utilizará la técnica de la LITOGRAFÍA, hasta entonces poco usada por los
artistas.
Toros de Burdeos |
Representa escenas taurinas como Los
toros de Burdeos.
1826 pinta La lechera de
Burdeos, anticipándose de lleno al Impresionismo.
La lechera de Burdeos |
Muere en 1828 en Burdeos donde es
enterrado. Años después se trasladarán los restos a España.